Die britische Regierung muss sich mit den Einnahmen aus Musik-Streaming für Künstler befassen: Bericht –

LONDON – Ein Ausschuss des britischen Parlaments fordert die britische Regierung auf, sich mit den „erbärmlichen“ Renditen zu befassen, die viele Künstler und Schöpfer mit Musik-Streaming verdienen, und sagt, sie solle eine „weitreichende nationale Strategie für Musik“ entwickeln und umsetzen.

Ein am Freitag (13. Januar) veröffentlichter Bericht des Ausschusses für Digital, Kultur, Medien und Sport (DCMS) fordert die Regierung auf, eine „proaktivere strategische Rolle“ in der Musikindustrie zu übernehmen, um sicherzustellen, dass Schöpfer und Künstler einen größeren Anteil am Streaming erhalten Einnahmen.

Der Bericht geht nicht näher darauf ein, wie eine übergreifende nationale Musikstrategie aussehen würde. Dennoch empfiehlt es, dass es vom DCMS entwickelt und überwacht wird, und untersucht die Auswirkungen neuer digitaler Technologien auf Musiker, Songwriter und Komponisten sowie das Wachstumspotenzial der britischen Industrie.

Ein solcher Ansatz könnte dazu beitragen, viele der Probleme zu lösen, die durch den aktuellen Ansatz der Regierung zur Politikgestaltung für das Musikgeschäft verursacht werden, der sieht, dass Politik- und Handelsverhandlungen von mehreren verschiedenen Regierungsabteilungen geführt werden und, so der Bericht, „zu streunend ist, um zu sein Wirksam.”

Die Empfehlungen des DCMS-Ausschusses kommen 18 Monate, nachdem er im Juli 2021 einen vernichtenden Bericht über die Wirtschaftlichkeit des Musikstreamings veröffentlicht hat, der die Dominanz der großen Plattenlabels in der Branche in Frage stellte – und wie sie diese Marktmacht auf Kosten von Künstlern und Songwritern nutzen und Unabhängige. Es schloss mit der Feststellung, dass das globale Streaming-Modell in seiner jetzigen Form nicht nachhaltig sei und „einen vollständigen Reset benötigt“.

Als Reaktion auf diesen Bericht führte die Wettbewerbsbehörde des Vereinigten Königreichs eine Marktstudie zum Schallplattengeschäft durch. Es endete im November mit der Vermutung der Competition and Markets Authority (CMA), dass niedrige Streaming-Erträge „nicht das Ergebnis eines ineffektiven Wettbewerbs“ zwischen den drei großen Labels – Universal Music Group, Sony Music Entertaint und Warner Music Group – sind.

Die britische Regierung hat auch eine Reihe von Arbeitsgruppen eingerichtet, die vom Amt für geistiges Eigentum (IPO) geleitet werden und sich aus Interessenvertretern der Industrie zusammensetzen, um sich mit Fragen zu befassen, die in der Untersuchung des Parlaments aufgeworfen wurden, einschließlich Problemen in Bezug auf Transparenz und Metadaten.

Bei der Überprüfung der seit Juli 2021 erzielten Fortschritte lobte das DCMS-Komitee die Regierung und den Börsengang für die geleistete Arbeit und Forschung, sagte jedoch, dass in Kernfragen wie dem Anteil der Urheber an den Streaming-Lizenzgebühren noch mehr getan werden müsse.

Insbesondere empfiehlt der Ausschuss dem IPO die Einrichtung von Arbeitsgruppen, die sich speziell mit der Vergütung und den Rechten der ausübenden Künstler befassen, unter stärkerer Beteiligung von Regierungsbeamten und Ministern. Es heißt auch, dass es mehr Transparenz in Bezug auf die Mitgliedschaft in den Arbeitsgruppen, Tagesordnungen und Fristen geben muss, von denen derzeit keine öffentlich zugänglich gemacht wird.

„In den letzten 18 Monaten hat die Regierung einige willkommene Schritte unternommen, um ein angemessenes Gleichgewicht in der Musikindustrie wiederherzustellen, aber es gibt noch viel mehr zu tun, um sicherzustellen, dass das Talent hinter der Musik angemessen belohnt wird.“ Damian Grün MP, amtierender Vorsitzender des DCMS-Ausschusses, sagte in einer Erklärung.

Green sagt, dass zu viele Musiker und Songwriter frustriert sind, weil sie „erbärmliche Renditen“ aus dem Streaming erhalten, und sagt, dass die Regierung „jetzt sicherstellen muss, dass sie die bisher geleistete Arbeit fortsetzt, um die grundlegenden Mängel auf dem Markt zu beheben“.

Das Komitee hat auch darum gebeten, dass die drei großen Labels ihm Nachweise über die Lizenzgebühren vorlegen, die sie im Rahmen der verschiedenen nicht zurückerstatteten Vorschussprogramme, die in den letzten zwei Jahren eingeführt wurden, an ältere Künstler ausgezahlt haben.

Die Sony Music Group war die erste, die im Juni 2021 ankündigte, dass sie anfangen würde, Lizenzgebühren an Künstler mit nicht zurückerstatteten Vorschüssen aus Plattenverträgen vor 2000 zu zahlen. Die Warner Music Group folgte im Februar 2022 und die Universal Music Group im März 2022.

Ein Sprecher des DCMS-Ausschusses sagt, dass er zwar keine formellen Befugnisse hat, Unternehmen zur Bereitstellung von Informationen zu zwingen, von den Unternehmen jedoch erwartet wird, dass sie der Aufforderung nachkommen. Die Regierung hat nun zwei Monate Zeit, um auf die Empfehlungen des Ausschusses zu reagieren und alle Maßnahmen zu skizzieren, die sie ergreifen wird. (Der DCMS-Ausschuss, der sich aus 11 Abgeordneten zusammensetzt, ist für die Überwachung der Richtlinien und Praktiken des Ministeriums für Digitales, Kultur, Medien und Sport und seiner angeschlossenen Gremien, einschließlich der BBC, verantwortlich.)

Als Reaktion auf den Bericht vom Freitag, David MartinCEO der Featured Artists Coalition, und Annabella KaltrickGeschäftsführer des Music Managers Forum, sagte, dass sie die parlamentarische Unterstützung für eine verbesserte Vergütung und vertragliche Rechte „von ganzem Herzen“ begrüßten.

„Unsere Organisationen sind in Bezug auf die Notwendigkeit von mehr Fairness, Transparenz und Vergütung in völliger Übereinstimmung mit anderen Urhebergremien.“ Martin und Coldrick sagten in einer gemeinsamen Erklärung. „Diese Probleme verschwinden nicht, und wir auch nicht.“

Ein Sprecher der britischen Handelsorganisation für Etiketten BPI dankte dem Ausschuss dafür, dass er „die positiven Schritte hervorgehoben hat, die die Branche seit ihrem ursprünglichen Bericht von 2021 unternommen hat“, warnte jedoch vor Forderungen nach umfassenden Regierungsreformen.

„In einer Zeit, in der der globale Musikmarkt wettbewerbsintensiver denn je ist“, sagt der Sprecher, „muss die öffentliche Politik fest darin verankert sein, nachhaltiges Wachstum im gesamten britischen Musikökosystem voranzutreiben.“