Auf einen Blick: Alex Laheys drittes Studioalbum Die Antwort ist immer Ja könnte wie eine Belastung wirken.
In der ersten Zeile des Albums heißt es im Opener „Good Time“: „Alle sind ein bisschen durchgeknallt, aber sie denken, es geht ihnen gut“, bevor der australische Singer-Songwriter in Songs über zwei Ex-Partner einsteigt, die in kurzer Zeit getrennt heiraten „Congratulations“, die Gentrifizierung ihrer Heimatstadt Melbourne in „Permanent“, eine turbulente Trennung in „You’ll Never Get Your Money Back“ und Gefühle der Isolation beim Aufwachsen als queeres Kind in den 90ern in „They Würde mich nicht reinlassen.“ Dann ist da noch die Verwirrung von zu vielen Weed-Gummis bei „The Sky is Melting“ und dem ganzen Scheiß-Gerede bei „S-t Talkin’“.
Aber Lahey – die Mitte der 10er-Jahre mit charmanten queeren Liebesliedern wie „Wes Anderson“ auf die Bühne kam – betrachtet sich selbst nicht als Pessimistin oder Optimistin. „Mir gefällt das Grau ganz gut“, sagt sie. „Das ist der Grund, sogar unter all diesen [topics on the album]meine Vorgabe ist es, positiv zu bleiben.“
Trotz der „Vignetten des Unbehagens“, wie Lahey es ausdrückt, die sich über das gesamte Album ziehen, bricht ihre positive Einstellung durch verschwommene Gitarrenriffs, verspielte Popsongs, angstvolle Post-Punk-Tracks und ihren allgegenwärtigen Sinn für Humor durch. Bei „Congratulations“ scherzt Lahey, dass sie sich für ihren Ex freut, aber da ist einfach etwas in ihren Augen – oder bei „You’ll Never Get Your Money Back“ gibt sie zu, gesehen zu haben, was ein anderer Ex immer noch auf ihrem Streaming-Account sieht .
„Es gibt diese Art von Unannehmlichkeiten, die im Laufe des Lebens auftreten – aber wenn man sie mit einer bestimmten Linse betrachtet, erkennt man oft den Humor und die Farbe darin“, erzählt Lahey . „Das wird Ihnen Halt geben und Sie dabei unterstützen, das Leben zu genießen.“
Immerhin trägt das Album den Titel Die Antwort ist immer Ja, ein eher idealistischer Satz, den Lahey in ihrer Notizen-App fand. Sie kann sich nicht erinnern, wann sie es aufgeschrieben hat, erinnert sich aber daran, wie sie es nach einer erschütternden Uber-Fahrt in Los Angeles – wo sie jetzt das halbe Jahr verbringt – wiederentdeckt hat. Als ihr Fahrer mit 85-90 Meilen pro Stunde auf den Autobahnen von Los Angeles raste, konnte sie nicht umhin, die Vorstellung, dass sie das Gefühl hatte, in diesem Fahrzeug, das „als gut für den Planeten vermarktet“ wurde, gleich sterben zu müssen, humorvoll zu finden. Als sie sicher zu einer Schreibsitzung kam, wurden ihr der Satz und der Kern des Albums klar.
Unter „den Dingen, die nicht zu unseren Bedingungen passen und die das Leben jeden Tag auf uns wirft, gibt es in uns als Menschen etwas Ursprüngliches, das uns dazu bringt, durchzuhalten und die Lebensfreude zu finden“, sagt sie. „Das geht nur, wenn man Ja zum Leben sagt.“
Auf viele Arten, Die Antwort ist immer Ja fühlt sich an wie seine Vorgänger – mit fröhlichen, gitarrengetriebenen Popsongs und den augenzwinkernden Texten der gebürtigen Melbournerin – aber Lahey verließ ihre Komfortzone, indem sie auf dem Album, das heute über Liberation Records erscheint, zum ersten Mal mit anderen Songwritern zusammenarbeitete . Das Risiko einer Zusammenarbeit bestand für Lahey darin, dass möglicherweise etwas von der Authentizität und Spezifität verloren ging, die ihre ersten beiden Alben so besonders machten. Aber in den letzten Jahren hat sie an der Arbeit anderer Menschen mitgearbeitet und erkennt nun die Verantwortung des Künstlers, seine Vision während eines Projekts, das seinen Namen trägt, aufrechtzuerhalten.
Sie hält sich selbst nicht für einen Kontrollfreak, möchte aber „ein Gefühl der Kontrolle verspüren“ (z. B. genießt sie keine Hochgeschwindigkeitsfahrt auf dem Rücksitz eines Tesla) – und nachdem sie fast ein Jahrzehnt lang Musik gemacht hat, ist sie es auch hatte das Gefühl, dass sie ein Album auch dann steuern konnte, wenn andere Leute im Raum waren.
„Endlich war ich an dem Punkt, an dem ich loslassen konnte [the other writers] „Sie machen ihren Job und ich habe dabei nicht so viel Wert darauf gelegt“, sagt sie. „Ich konnte sie ihre beste Arbeit machen lassen und sie konnten mich meine machen lassen, und deshalb hat es funktioniert. Die Songs behalten die bestimmten Charaktere bei, die einen „Alex Lahey“-Song ausmachen, sei es die Melodie oder die spezifischen Details in den Texten. Deshalb gibt es sie immer noch, aber vielleicht etwas anders gekleidet.“
source – www.billboard.com
