Früher in diesem Jahr, Oleg Stavitsky, Mitbegründer/CEO von Endel, stellte eine Vision vor, wie die KI-gesteuerten funktionalen Klanglandschaften seines Unternehmens den großen Labels helfen könnten – selbst als die Angst vor KI neue Höhen erreichte. „Wir können die Stängel verarbeiten [the audio building blocks of a track] aus Miles Davis‘ Art von blau und kommen mit einer funktionierenden Schlafversion dieses Albums zurück“, sagte Stavitsky . Damals sagte er, sein Unternehmen sei in Gesprächen mit allen großen Labels über diese Möglichkeit.
Nur wenige Monate später wird Stavitsky genau das tun: Endel gab am Dienstag (23. Mai) eine neue Partnerschaft mit der Universal Music Group bekannt. In einer Erklärung sagte der CEO von Endel, sein Unternehmen werde „KI einsetzen und UMG dabei helfen, neue und aufregende Angebote zu entwickeln, um das Wohlbefinden zu fördern und die wahrgenommene Bedrohung rund um KI zu verbannen.“
„Unser Ziel war es immer, Menschen mit der Kraft des Klangs dabei zu helfen, sich zu konzentrieren, zu entspannen und zu schlafen“, fügte Stavitsky hinzu. „KI ist dafür das perfekte Werkzeug. Heute zu sehen, wie unsere Technologie eingesetzt wird, um Ihre Lieblingsmusik in funktionale Klanglandschaften zu verwandeln, ist ein wahrgewordener Traum.“ Künstler von Republic und Interscope werden als erste teilnehmen – obwohl in der Ankündigung keine Namen genannt wurden – und ihre Klanglandschaften „in den nächsten Monaten“ eintreffen.
Endel konzentriert sich darauf, „Klang zu erzeugen, der nicht für bewusstes Zuhören gedacht ist“, sagte Stavitsky früher in diesem Jahr. „Musik ist etwas, das man bewusst hört, wenn man tatsächlich ein Lied, ein Album oder eine Melodie hören möchte“, erklärte er. „Was wir produzieren, ist etwas, das mit dem Hintergrund verschmilzt und wissenschaftlich entwickelt wurde, um Sie in einen bestimmten kognitiven Zustand zu versetzen.“
Endels Technologie kann diese Klanglandschaften effektiv auf Knopfdruck ausspucken. „Das Modell wird mit den Stämmen trainiert, die entweder von unserem Team unter der Leitung von Mitbegründer und Chefkomponist Dmitry Evgrafov (der selbst ein etablierter neoklassischer Künstler ist) selbst hergestellt oder von Künstlern lizenziert wurden, mit denen wir zusammengearbeitet haben “, sagte Stavitsky. „Der Trick besteht darin, dass alle Stämme“ – Endel hat Stämme von James Blake, Miguel und Grimes verwendet – „nach dem wissenschaftlichen Rahmen erstellt werden, der von unserem Produktteam in Absprache mit Neurowissenschaftlern erstellt wurde.“
Einige Leute in der Musikindustrie bezeichnen Klänge, die zum Schlafen, Lernen oder zur Beruhigung strapazierter Nerven gedacht sind, als „funktionale Musik“. Und obwohl es sich eher zurückhält, ist es ein immer beliebterer und lukrativer Ort. „Die Wissenschaft sagt uns, dass Naturgeräusche und Wassergeräusche eine beruhigende Wirkung auf Ihren kognitiven Zustand haben“, bemerkte Stavitsky diesen Winter. „Daher wenden sich die Menschen natürlich immer mehr dieser Art von Inhalten zu.“
Anfang 2022 schätzte Endel die Größe des funktionalen Musikmarktes auf 10 Milliarden Streams pro Monat auf allen Plattformen. (Das Unternehmen hat seine Schätzung inzwischen auf 15 Milliarden Streams pro Monat erhöht.) Wenn das stimmt, würde das bedeuten, dass funktionale Musik um ein Vielfaches beliebter ist als die größten Superstars. „Jeden Tag behandeln Hunderte Millionen Menschen sich selbst mit Schall“, schrieb Stavitsky im März. „Wenn Sie sich die Top 10 der beliebtesten Playlists bei einem großen Streaming-Dienst ansehen, werden Sie mindestens drei bis vier ‚funktionale‘ Playlists sehen: Meditation, Lernen, Lesen, Entspannung, Konzentration, Schlaf und so weiter.“
Aber das hat der Musikindustrie einige Sorgen bereitet. Große Labels haben sich in der Vergangenheit nicht darauf konzentriert, diese Art von Musik zu machen. Die meisten Streaming-Dienste zahlen Rechteinhaber entsprechend ihrem Anteil an der Gesamtzahl der Abrufe; Wenn Hörer sich funktionaler Musik zuwenden, um ein Buch zu lesen oder sich nach einem langen Tag zu entspannen, bedeutet das, dass sie keine Künstler großer Labels spielen und die Unternehmen weniger Geld verdienen. In einem Memo an die Mitarbeiter im Januar sagte UMG-CEO Lucian Grainge beklagte, dass „Verbraucher zunehmend durch Algorithmen zu minderwertigen funktionalen Inhalten geleitet werden, die in manchen Fällen kaum als ‚Musik‘ durchgehen können.“
Aber Plattenfirmen können die Nachfrage der Hörer nach funktionaler Musik nicht eliminieren. Es macht also Sinn, dass sie versuchen würden, einen Teil des Marktes zu übernehmen. Und Stavitsky war klug und hat die Technologie von Endel aktiv vorangetrieben, um den Labels die Möglichkeit zu geben, „Marktanteile zurückzugewinnen“.
Bereits 2019 schloss Endel mit der Warner Music Group einen Vertriebsvertrag über 20 Alben ab. Und das Unternehmen gab diese Woche seine neue Partnerschaft mit UMG bekannt. In einer Stellungnahme, Michael NashEVP und Chief Digital Officer von UMG, lobte Endels „beeindruckenden Einfallsreichtum und wissenschaftliche Innovation“.
„Wir freuen uns darauf, zusammenzuarbeiten“, fuhr Nash fort, „und ihre patentierte KI-Technologie zu nutzen, um neue Musikklanglandschaften zu schaffen – verankert in unserer künstlerzentrierten Philosophie – die darauf ausgelegt sind, das Wohlbefinden des Publikums zu verbessern, angetrieben durch KI, die die Rechte der Künstler respektiert.“ seine Entwicklung.“
source – www.billboard.com
