Im Februar 2022 zog die mit einem Grammy ausgezeichnete R&B-Singer-Songwriterin India.Arie aus Protest ihre Musik von Spotify zurück, nachdem die Audio-Streaming-Plattform dem Podcaster Joe Rogan 200 Millionen Dollar gezahlt hatte, obwohl er jahrelang in seiner Show anti-schwarze Sprache verwendet hatte. (Rogan entschuldigte sich später für seine Kommentare.) Darüber hinaus war Arie jedoch unzufrieden mit der Art und Weise, wie Spotify Künstler im Allgemeinen – und schwarze Künstler im Besonderen – behandelte, was sie dazu veranlasste, ihre Musik für ein Jahr aus dem Dienst zu nehmen.
Kürzlich gab sie jedoch via Instagram bekannt, dass sie sich entschieden hat, ihre Musik wieder auf die Plattform zu stellen. Sie hat eine Reihe von Beiträgen geteilt, darunter ein Video, in dem erklärt wird, warum sie ihre Musik ursprünglich von Spotify entfernt hat und was sie dazu motiviert hat, sie wieder hochzuladen. „Die Leute dachten, ich wäre in einem öffentlichen Kampf mit Joe Rogan“, sagte sie. “Ich war nicht. Ich war in einem öffentlichen Kampf mit Spotify.“
Arie hofft auch, Missverständnisse aufzuklären, die die Öffentlichkeit in dem Jahr seit ihrem Spotify-Protest über sie entwickelt hat. Einer davon ist, dass India.Arie ihr Geburtsname ist und kein Künstlername. Eine andere ist, dass sie trotz Trollen, die vermuten, dass sie eine „unter dem Radar“-Künstlerin ist oder „nie war“, mehrere RIAA-zertifizierte Platin-Alben veröffentlicht hat (einschließlich des gefeierten Ausbruchs von 2001). Akustische Seele) und erhielt Auszeichnungen der Branche, darunter BET Awards, NAACP Awards und Grammys, mit einem Einfluss, der noch heute bei Künstlern von HER bis Ariana Grande zu spüren ist.
„Ich war eine große Spielerin und sehr erfolgreich, deshalb konnte ich immer noch solche Gespräche führen“, sagt sie. „Denn man muss einen großen Erfolg haben, damit die Leute auch 23 Jahre später noch mit einem reden wollen.“
Unten spricht Arie zu über ihre Entscheidung, ihre Musik wieder auf Spotify zu veröffentlichen, ihre Gefühle für die Grammys und ihr Vermächtnis als Künstlerin. Dieses Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.
Kannst du erklären, warum du dich entschieden hast, deine Musik von Spotify zu entfernen?
Ich habe es im Namen meiner eigenen Würde durchgezogen.
Es war aus Protest. Ich bin seit 24 Jahren in der Musikbranche tätig. Ich habe 1999 meinen Plattenvertrag unterschrieben und weiß zu viel darüber, wie Rassismus in der Musikindustrie funktioniert, um mich mit dem, was ich gesehen habe, zufrieden zu geben. Und so zu wissen, dass Schwarze Musik die meiste Musik verkauft und wie wichtig Schwarze in der Musik sind [music industry], und in der Schaffung von Musik, Punkt – wir alle wissen. Spotify hat es mir gesagt: Jemand hat mich angerufen, nachdem ich meine Musik heruntergenommen hatte, und gesagt: „Weißt du, schwarze Musik hat die meisten Streams.“ Ich sage: „Das weiß ich.“
Und so zu wissen, dass schwarze Musik die meisten Streams macht [and how] Streaming hat die Fähigkeit der Menschen, ihren Lebensunterhalt als Songwriter zu verdienen, stark beeinträchtigt, und dann werfen sie uns einfach ins Gesicht, dass sie diesem Mann, der rassistische Sprache verwendet, 200 Millionen Dollar geben – für mich könnte meine Würde das nicht ertragen.
Ich dachte nicht, dass es irgendjemanden interessieren würde, weil ich mich in der Vergangenheit über Dinge geäußert habe. Da taucht wieder das Konzept der Rasse auf, weil es den Leuten egal war, bis dieser weiße Mann involviert war – was, wissen Sie, willkommen in der Welt, keine Überraschung ist.
Wie wurden Songwriter von Streaming beeinflusst, das Sie gesehen haben und worüber Sie sich Sorgen gemacht haben?
Nun, es ist nicht nur das, was ich sehe, es ist das, was wir alle erlebt haben. Vor dem Streaming hatte die Art und Weise der Tantiemenauszahlung also mit CD-Verkäufen und auch mit Hörspielen zu tun. Und wenn die CD-Verkäufe wegfallen… denn weißt du, wer kauft überhaupt noch Alben? Wir alle kaufen alles digital ein. Es war eine Revolution.
Als diese Revolution stattfand, kamen die Plattenlabels und die Streaming-Plattformen zusammen. Die Plattenlabels mussten mit den Streaming-Plattformen zusammenarbeiten, sonst würden sie auch verlieren. Also gründeten sie diese Partnerschaft und entschieden, wie viel die Leute bezahlen würden. Ich weiß nicht, warum sie auf diese Zahlen gekommen sind, aber es war wie: „Das ist es jetzt wert. Also vergiss, was du bekommen hast.“ Denn ich habe vor und nach dem Streamen Alben herausgebracht, und viele meiner Freunde, die Songs auf meinen Alben geschrieben haben, und ich habe zugesehen, wie die Schecks der Leute versiegten. Das ist keine Theorie – das haben wir erlebt.
Viele von uns haben das Gefühl, dass diese Zahlen zufällig sind. Die Labels und die Streaming-Plattformen haben das Gefühl, dass es einen Bruchteil eines Pennys wert ist, 0,333 % eines Pennys. Nimm es oder lass es. Was die durchschnittliche Person denkt, ist, dass sie 10 Dollar pro Monat an Spotify oder wen auch immer für den Zugriff auf all diese Musik zahlen, und dieser Teil davon geht an den Künstler, den sie kaufen – und das ist nicht, was das ist. Das gesamte Geld geht an die Labels, dann geht ein kleinerer Teil an Spotify, und eine Person wird dann für alles bezahlt, was die Labels und die Streaming-Plattformen zusammen als Wert eines Streams erachten. Ich weiß nicht, woher die Nummer kommt. Ich kenne niemanden, der es weiß.
Gab es Künstler, die Sie hinter den Kulissen moralisch unterstützt haben?
Es gab ein wenig. Ich hatte mehr Leute, die mir sagten: „Nein, ich will nicht darüber reden“. Ich werde sagen: „Willst du reden? NEIN? OK…“ Ein Künstler, der namenlos bleiben soll, sagte mir: „Ich denke, du solltest einfach die Klappe halten.“ Und ich sagte: „Nun, genieße all deinen Erfolg. Ich bin hier drüben und kämpfe für uns, die wir noch reguläre Karrieren haben.“
Aber einige Leute haben sich gemeldet und wollten nur darüber reden … nicht viel, aber diese beiden Leute, die sich gemeldet haben, sagten: „Nun, weißt du, ich bin immer noch beim Label.“ Ich sage: „Ich verstehe.“ Ich erinnere mich an die Tage, als man einem einfach alles über den Kopf halten konnte. Alles, was Sie getan haben – wenn Sie ein anderes Albumcover gewählt haben als das, was sie wollten, würden sie sagen: „Nun, vielleicht werden wir es nicht herausbringen.“ Oder wenn Sie den Remix nicht gemacht oder den gewünschten Künstler verwendet hätten … würden sie Ihnen alles vorenthalten. Ich kenne diese Zeiten sehr gut. Und diese beiden Künstler, die das einfach durchsprechen wollten, ich wusste genau, wovon sie sprachen, von der Bestrafung, die kommen kann.
Aber es gab nur diese beiden. Und einige andere Leute sagten: „Oh ja, das ist cool. Ich sehe Sie. Ich sehe Sie auf Ihrem Aktivisten-S–t …“ Aber es gab kein „Wenn Sie etwas brauchen oder reden müssen …“ Da war sehr wenig davon. Kein einziger Künstler, den ich kontaktiert habe, sagte: „Ich mache es mit dir.“
Ich fand später durch einen sehr prominenten Anwalt heraus, dass einige seiner Mandanten hinter den Kulissen darüber sprachen, und bat ihn, zu Spotify zu gehen und in ihrem Namen zu sprechen und ihre Abneigung zu zeigen – was meiner Meinung nach auch etwas mit Spotify zu tun hatte [coming to understand] die nukleare Natur des N-Wortes, warum einige Schwarze eine Null-Toleranz-Politik darum haben. Und deshalb weiß ich, dass die Leute sich hinterher zu Wort gemeldet haben [the scenes], weil mir gesagt wurde. Aber es gab nicht viel [public] moralische Unterstützung.
Warum hast du dich entschieden, deine Musik wieder auf Spotify zu veröffentlichen?
Etwas Großes hat sich für mich geändert, als ich anfing, diese Tantiemenzahlungen zu erhalten. Ich bekomme dieses Jahr meine ersten. Aber auch, [NMPA president/CEO] David Israelite gewann die Klage, wo [the royalty rate for songwriters will be increased from 10.5% to 15.1% over the course of stream payments from the years 2018 to 2022]was enorm ist, wenn Sie einen Bruchteil eines Pennys bekommen.
Als sich diese beiden Dinge verschoben, habe ich meine Musik wieder hochgefahren. Weil ich meine Schecks will. Und ich will nicht nur meine Schecks, ich verdiene meine Schecks. Es wird immer noch nicht genug sein. Und es gibt noch so viel, was in der Musikindustrie geändert werden muss, damit sie wirklich menschlich wird. Aber ich bin für mich selbst eingetreten und habe etwas Schicht bekommen, und ich will meine Schecks, Punkt.
Besitzen Sie Ihre Meister?
Noch nicht. Aber ich komme zu dem Zeitpunkt, an dem ich es tun würde, nur weil ich so lange in der Branche bin. Das wäre eine natürliche Umkehrung. Aber meine Herren zu besitzen, ist eines meiner großen Gebete.
Ist Ihre Beziehung zu Spotify und Ihr Gespräch mit ihnen darüber, wie sie schwarzen Künstlern helfen können, andauernd?
Nein. Sie haben mich am Anfang in das Gespräch eingeladen, und dann habe ich mich an sie gewandt, und niemand hat zurückgerufen. Und so fragten sie ganz am Anfang: „Was glauben Sie, können wir tun?“
Aber dann würde keiner von ihnen jemals wieder auf meine Anrufe antworten. Ich habe es nicht eine Million Mal versucht, aber ich habe ein paar Mal über meinen Anwalt angerufen, und sie wollten nie wieder mit mir sprechen. Ich habe sie Ende letzten Jahres erneut kontaktiert und sie sagten: „Nun, das liegt hinter uns. Wir wollen nicht darüber reden.“ Als sie anfingen, einige der Änderungen vorzunehmen, die wir gesehen haben, wie etwa 70 Folgen von Joe Rogans Podcast zu entfernen, stimmten sie auch zu, 100 Millionen Dollar für farbige Podcasts zu spenden. Das war ihre Sprache. Ich wollte es [specifically] Seien Sie schwarze Podcaster, denn es gibt einen Unterschied. Und so habe ich versucht, sie darauf anzusprechen. Sie wollten nicht darüber reden. Niemand hat jemals zurückgerufen.
Und dann rief ich diesen Sommer im August erneut an, um zu fragen, ob sie bereit wären, sich öffentlich bei ihren Farbkünstlern zu entschuldigen. Nur einfach zu mir – das würde dich gut aussehen lassen – aber sie sagten „nein“. Das haben sie beantwortet. Sie sagten: „Nein, das liegt hinter uns.“ Also nein, es ist keine dauerhafte Beziehung. Aber das liegt nicht an mir – denn ich habe definitiv Dinge, die ich gerne sagen würde, und Initiativen, an denen ich gerne teilnehmen würde.
Ein bisschen schwenkend: Es gab die berüchtigte Grammys-Nacht von 2002, als Sie alle sieben Preise verloren haben, für die Sie nominiert waren. Es gibt immer noch viele Gespräche über Rassismus mit den Grammys, insbesondere in Bezug auf eine Künstlerin wie Beyoncé, die nicht die größeren Auszeichnungen erhält. Haben sich Ihre Gefühle in Bezug auf Auszeichnungen im Allgemeinen und die Grammys im Besonderen geändert?
Ja. Ich meine natürlich. Ich ging in diese Nacht hinein und dachte: „Dies ist eine Nacht, in der die Industrie abstimmt“, und all das Zeug, das sie dir erzählen – dass es um deine Kollegen geht, und sie hörten sich die Musik an. Ich habe das alles geglaubt. Und dann verließ ich das Verständnis der Rassenpolitik in der Branche. Das war mir nach dieser Nacht sehr klar. Und so als Beyoncé nicht gewann [in 2017] für LimonadeIch habe es mir mit ein paar Freunden angesehen und dachte: „Ich habe euch allen gesagt, es hängt alles von Rassen ab – selbst wenn du Beyoncé bist.“
Mit diesem letzten Grammy [Awards], das habe ich mir gar nicht angeschaut. Und es war nicht einmal ein Protest – es war nicht einmal auf meinem Radar. So denke ich an dieser Stelle über Preisverleihungen. Es bedeutet nichts.
Aber das letzte Mal, als ich ging [at the 2020 awards], Ich ging den roten Teppich hinunter. Ich sagte mir, dass ich zuallererst großartig aussehen würde – was ich auch tat, und die Fotos dieser Nacht gingen mehrere Male auf Twitter und Instagram viral. Und dann sagte ich mir, ich würde die Wahrheit sagen, die genaue volle Wahrheit zu jeder Frage, die sie mir auf dem roten Teppich stellten. Und ich tat. Und davon hatte ich ein Video [night] das ging heute aus den USA viral. Und so habe ich das Gefühl, dass dies die Nacht war, an der ich mich von allen Erwartungen befreit habe [The Grammys] oder die Fähigkeit, meine Gefühle zu verletzen. Und jetzt kam und ging dieser letzte.
22 Jahre sind seit eurem Debütalbum vergangen Akustische Seele kam heraus. Kannst du darüber nachdenken, wie dieses Album dein Leben und deine Beziehung dazu verändert hat?
Aber natürlich, Akustische Seele mein Leben komplett verändert. Ich habe mich von einem College-Studenten, der unter einem Baum gespielt hat, zu einem Opener für Sade bei 50 Tourdaten entwickelt. Und dann, nachdem die Tour vorbei war, kamen die sieben Grammy-Nominierungen durch, und, wissen Sie, mein Leben war nie mehr dasselbe. Auf gute und herausfordernde Weise.
Ich habe auch andere Gespräche über die dauerhafte Wirkung der Ästhetik von Akustische Seele in verschiedenen Künstlern – nicht nur dieses Album, sondern meine Ästhetik insgesamt. Ich höre es. Und ich denke, dass in dem Alter, als ich entlassen wurde Akustische Seele, war mein größter Wunsch, ein Künstler zu sein, der Generationen beeinflusst. Denn für mich ist Stevie Wonder das Ideal für alles Musikalische. Und so, [multiple] Generationen von Menschen, die meine Musik hören, Menschen, die mit meiner Musik heiraten, Menschen, die sie als Geburts-Playlist haben – das war alles, was ich wollte, war, Musik zu machen, die ein Teil des Lebens der Menschen ist. Ich habe nicht daran gedacht, jemanden zu beeinflussen. Für mich fühlte sich das so weit hergeholt an.
source – www.billboard.com
