Suzume Review: Alles, was an Makoto Shinkais Fantasie magisch ist

Jeder der Animationsfilme von Regisseur Makoto Shinkai hat kraftvolle, bewegende Geschichten über Menschen erzählt, die versuchen, sich miteinander zu verbinden, sowohl weil als auch trotz der überlebensgroßen Kräfte in der Welt, die sie leicht auseinander reißen könnten. Suzume, Shinkais neuester Spielfilm, der von CoMix Wave Films produziert und international von Crunchyroll vertrieben wird, ist da keine Ausnahme. Aber im Gegensatz zu einigen anderen kürzlich von der Kritik gefeierten Projekten von Shinkai wie Ihren Namen Und Verwitterung mit Ihnengibt es eine auffallende Direktheit in den Metaphern, die darin am Werk sind Suzume das gibt ihm einen unerwartet starken Schlag.

Mehr Roadtrip-Film als die Art von Romanzen, für die Shinkai bekannt ist, Suzume erzählt die Geschichte, wie die Highschool-Schülerin Suzume Iwato (ursprünglich Nanoka Hara, Nichole Sakura in Crunchyrolls englischer Synchronisation) die geheimen, mystischen Ursachen hinter den Erdbeben entdeckt, die Japan heimsuchen, und in einen epischen Wettlauf verwickelt wird, um ihr Land vor einer bevorstehenden tektonischen Katastrophe zu retten .

Als Einheimische und Waise, die anscheinend ihre Mutter bei einer Naturkatastrophe verloren hat, ist Suzume bestens vertraut mit den unmittelbaren Verwüstungen, die Erdbeben verursachen können, und wie sie sich metaphorisch im Leben der Menschen ausbreiten, lange nachdem der Boden aufgehört hat zu beben. Aber so viel Zeit Suzume damit verbringt, über ihre Vergangenheit nachzudenken und davon zu träumen, müssen die meisten Erwachsenen in ihrem Leben – wie ihre liebevolle, leicht anmaßende Tante Tamaki (Eri Fukatsu, Jennifer Sun Bell) – ihre Augen auf die Zukunft richten, weil sie es ist integraler Bestandteil ihrer Vorstellung von Produktivität und Glück.

Die meisten Kollegen in Suzume haben oder wollen sich einfach nicht die Zeit nehmen, darüber nachzudenken, wie Erdrutsche dazu geführt haben, dass riesige Teile ihrer Stadt unbewohnbar gemacht wurden und in Trümmer zerfielen, an die die Leute nicht wirklich denken, weil sie draußen sind des Anblicks. Aber als Suzume einem mysteriösen und umwerfend gutaussehenden Auswärtigen namens Sōta (Hokuto Matsumura, Josh Keaton) begegnet, der sie speziell nach einem verlassenen Gebäude in der Nähe fragt, kann sie nicht anders, als fasziniert und neugierig zu sein, was er vorhat . Wie so oft in Shinkais Filmen ist eine junge Verliebtheit Teil dessen, was anzieht Suzume‘s führt in die Umlaufbahnen des anderen. Aber was Suzume dazu bringt, einen steilen Hügel hinauf zu den Ruinen zu rennen, ist nicht der Wunsch, Sōta zu sehen; Es ist eine schreckliche Vision, die sie von einer massiven wurmartigen Kreatur aus Rauch hat, die in den Himmel platzt – etwas, das nur sie aus unerklärlichen Gründen sehen kann.

Shinkais Liebe zu Hayao Miyazaki und seine Herangehensweise an das Erzählen fantastischer Abenteuergeschichten ist überall spürbar und sichtbar Suzume. Aber erzählerisch scheint es am hellsten durch die Art und Weise, wie Suzumes zufällige Begegnung mit Sōta sie mit einer Tür zu einer anderen Dimension konfrontiert – und einer Trickster-Katzengottheit namens Daijin (Ann Yamane, Lena Josephine Marano), die mehr als glücklich ist die Tür offen zu lassen und das Wurmmonster versuchen zu lassen, nach Japan zu gelangen.

In einem von Suzume‘s erster Wechsel in Richtung Action, der wirklich dafür spricht, wie wunderbar Studio CoMix Wave Films in der Lage ist, Shinkais Ideen zum Leben zu erwecken, hat Sōta kaum Zeit, zu erklären, was der Wurm ist oder inwiefern er Teil einer langen Reihe von “Nähern” ist haben daran gearbeitet, dass seine Ranken nicht auf die Erde krachen und Erdbeben verursachen. Suzume ist jedoch eine ziemlich schnelle Schülerin, und nachdem sie und Sōta es geschafft haben, das erste Portal zu schließen, dauert es nicht lange, bis sie entscheidet, dass sie ihn unbedingt auf seiner Reise begleiten muss, um mehr von ihnen zu schließen und Daijin auf seinen Posten zurückkehren zu lassen als Wächter-Schlüsselstein-Statue.

So wie es einfach war, Shinkais zu lesen Verwitterung mit Ihnen als Spiegelbild dessen, was es bedeutet, in einer Welt zu leben, die durch extreme Klimaveränderungen auf den Kopf gestellt wird, in Suzumekönnen Sie deutlich sehen, wie Shinkai mit dem großen Erdbeben in Ostjapan im Jahr 2011 zu kämpfen hat, bei dem fast 20.000 Menschen getötet, Tausende weitere verletzt und katastrophale Schäden im ganzen Land verursacht wurden.

Obwohl Suzume Es fühlt sich niemals fatalistisch an oder läuft Gefahr, sich in der Dunkelheit seiner Metapher zu verlieren, es lässt Sie auch nie vergessen, dass jede einzelne Instanz des Wurms, der durch ein Portal platzt, das Risiko birgt, eine Katastrophe wie das Beben in der realen Welt von 2011 zu verursachen. Aber eines der mächtigsten Konzepte, das den ganzen Film durchzieht, ist, dass der Schlüssel, um die Dunkelheit in Schach zu halten, nicht Bereitschaft ist oder einfach mit magischer Kraft reagiert, sondern Raum zu halten und eine tiefe Ehrfurcht vor der Vergangenheit und allem, was sie lehren kann, zu haben uns über die Gegenwart.

Es gibt ein gewisses Maß an zufälliger und etwas nervöser Energie, die durchströmt Suzume Als es die Reihe von Ereignissen zum ersten Mal anlegt, verwandelt sich Sōta in einen wandelnden, sprechenden Stuhl in Kindergröße, der Suzumes Hilfe braucht, um Daijin über die verschiedenen Inseln Japans zu verfolgen. Aber es gibt eine subtile Brillanz in der Art und Weise, wie der Film die Reise des Duos nutzt, um verschiedene Facetten seiner größeren Ideen über Vergangenheit, Erinnerung und Erwachsenwerden zu veranschaulichen.

In Suzume, Shinkais charakteristische Verwendung von übersättigten Farben und das Spiel mit Licht, um natürlichen Umgebungen eine fast jenseitige Pracht zu verleihen, ist in voller Kraft. Hier funktioniert es jedoch eher, die Schönheit zu betonen, die an alltäglichen, gewöhnlichen Orten und Ereignissen zu finden ist, wenn die Menschen langsamer werden, um sie als die Dinge zu schätzen, die das Leben lebenswert machen. Manchmal ist es fast verwirrend, wie nahtlos Suzumekann einen Gang wechseln und wird eher zu einer Coming-of-Age-Geschichte über ein Mädchen, das lernt, sich allein und mit Hilfe unerwartet freundlicher Fremder durch die Welt zu kämpfen. Aber anstatt jemals das Gefühl zu haben, dass es vom Kurs abkommt, Suzumeist so temporeich, dass sich seine kurzen Tangenten in das Leben anderer Charaktere anfühlen, als würde es auf dem Weg zu einem wirklich bewegenden Finale die malerische Route nehmen.

Diejenigen, die sich zeigen Suzume Wer hofft, eine völlig neue Seite von Shinkai zu sehen, könnte etwas enttäuscht sein, denn in allem, von seinen sonnendurchfluteten Darstellungen der japanischen Landschaft bis hin zu seinen tieferen metaphorischen Bedeutungen, kann man sehen, wie der Film das Ergebnis seiner Verdoppelung auf die Dinge ist, die hell sind ihn als Filmemacher. Aber das Verdoppeln ist auch das, was macht Suzume fühlt sich wie einer der stärksten Ausflüge von Shinkai an, aber das wird mit seiner breiten Veröffentlichung mit ziemlicher Sicherheit noch mehr zu einem Klassiker.

Suzume kommt am 14. April in die US-Kinos.