Americana-Künstler versammelten sich am Samstagabend (7. Januar) in Nashvilles City Winery zum Benefizkonzert Hello From the Hills, das eine Reihe von gemeinnützigen Organisationen unterstützte, die sich der Genesung von Sucht- und Drogenmissbrauch, restaurativer Justiz und der Wiederherstellung von Wohngebieten / Übergangsleben widmeten.
Die Show wurde von der Hello in There Foundation (die 2021 ins Leben gerufen wurde, um an den Singer-Songwriter John Prine zu erinnern und Menschen zu unterstützen, die ausgegrenzt oder diskriminiert werden) und Tyler Childers ‘Hope in the Hills veranstaltet und zeigte Auftritte von Künstlern wie Childers und Jason Isbell, Sierra Ferrell, Amythyst Kiah und Margo Price mit Jeremy Ivey.
Die Leiterin von Oh Boy Records, Jody Whelan, begrüßte die Menge, während Singer-Songwriterin Kathy Mattea als Gastgeberin für den Abend fungierte.
„Ich wollte allen Künstlern danken, die schnell Ja zu dieser Show gesagt haben“, sagte Whelan der Menge. „Die Hello in There Foundation würde ohne die Fans, die Johns Musik lieben, und die Künstlergemeinschaft, die gekommen ist und uns aufgerichtet hat, nicht existieren.“
Die anhaltende Liebe und Bewunderung für den verstorbenen Prine war den ganzen Abend über spürbar, als zahlreiche Künstler über den Songwriter sprachen, der Elemente aus Folk und Country verschmolz, um einen beneidenswerten Songkatalog zu erstellen, der „Illegal Smile“, „Sam Stone“ und „Angel From“ umfasst Montgomery.“
Die Rechnung beinhaltete auch Auftritte von Arlo McKinley, Kelsey Waldon und Tré Burt, Künstlern, die bei den von Prine mitbegründeten Oh Boy Records unter Vertrag standen. Waldon bot „Season’s Ending“ an, das erste Lied, das sie nach Prines Tod im Jahr 2020 schrieb.
Waldon schloss sich dann Labelkollege Burt für „Dixie Red“ an und schwingte sowohl Mundharmonika als auch Akustikgitarre für „Sweet Misery“. Andere Künstler auf der Rechnung sind Buffalo Wabs & the Price Hill Hustle, William Matheny und Darrin Haquard.
Die Veranstaltung wurde von Oh Boy Records und der Verwaltungsgesellschaft WhizBangBam (die neben anderen Künstlern McKinley und Childers vertritt) präsentiert und kam der The Hello in There Foundation der Prine Family sowie Childers’ Hope in the Hills zugute. Die Hello in There Foundation und Hope in the Hills wählten jeweils zwei Organisationen aus, die Zuschüsse in Höhe von 10.000 US-Dollar erhalten sollten, wobei die Spenden dem Rehabilitationsprogramm Healing Housing, dem Restorative Justice-Programm Raphah Institute, dem Drogenmissbrauchsprogramm der Keith Dixon Foundation und dem Übergangsprogramm zugute kamen Wohneinrichtung Recovery Community Inc.
Hier fassen wir fünf herausragende Leistungen zusammen:
Jason Isbell und Amanda Shires, „Cover Me Up“
Die Americana-Koryphäen Isbell und Shires brachten rohes, emotionales Geschichtenerzählen in ihre Darbietung von „Tour of Duty“ von Jason Isbell und dem Album von 400 Unit aus dem Jahr 2011 Hier ruhen wir.
„Bei Konzerten werden die Leute sagen: ‚Dieser nächste Song hat mir sehr gut getan’“, sagte Isbell. „Ich finde das wirklich lustig. Das bringt mich jedes Mal zum Lachen. Ich sage Ihnen gleich, ich war sehr gut bei diesem nächsten Song, denn bevor ich auftauchte, war es keine verdammte Sache“, sagte er und zog Gelächter und Jubel aus der Menge. Dann stellte er das intime, verletzliche Liebeslied „Cover Me Up“ aus seinem Album von 2013 vor Südosten. Das Lied, das in den frühen Tagen der Beziehung des Paares geschrieben wurde, spielt auch auf Isbells eigene Genesungsreise an. Eine Schlüsselzeile, „But I sobered up and swor off that stuff/Forever this time“, zog herzlichen Jubel vom Publikum nach sich.
Sierra Ferrell spielt zwei unveröffentlichte Songs
In einem altmodischen Kleid mit Cowboyhut und mit der Geige in der Hand zeigte Ferrell das unbestreitbare musikalische Können und den Charme auf der Bühne, der ihr den Gewinn des aufstrebenden Acts des Jahres bei den Honors & Awards der Americana Music Association im Jahr 2022 einbrachte.
Aber auf der Bühne der City Winery beglückte sie das Publikum nicht mit Songs wie ihrem unverkennbaren „In Dreams“ – stattdessen stellte sie zwei unveröffentlichte Songs von einem Album vor, an dem sie gerade arbeitet. Zuerst schwang sie ihre Geige für das charmante „I Can Drive You Crazy“, bevor sie ihre Geige gegen eine Akustikgitarre eintauschte, um einen weiteren unveröffentlichten Song zu liefern, diesmal eine Hommage an eine Reihe gebrochener Herzen. Moderatorin Mattea lobte Ferrells Rückfall-Look und -Sound und bemerkte, dass es sich anfühlt, als würde sie „außerhalb der Zeit leben“.
Amythyst Kiah
Begleitet nur von ihrem elektrischen Banjo, brachte die rauchige, eindrucksvolle Stimme der Grammy-nominierten Künstlerin die Menge zum Schweigen, als Kiah das Publikum in die emotional komplexen Texte von „Firewater“ (von ihrem Album 2021) brachte Vorsicht + Seltsam), gefolgt vom klassischen Old-Time-Appalachia-Song „Darlin‘ Corey“. Kiahs sengende, vollmundige Stimme erwies sich als perfekte Ergänzung, um diese Geschichte einer furchtlosen, bewaffneten, Schwarzbrennerin zu vermitteln. Kiahs Zwei-Song-Auftritt hinterließ bei der Menge – und Moderator Mattea – einen solchen Eindruck, dass Mattea Kiah wieder auf der Bühne willkommen hieß, um eine weitere Runde Applaus vom Publikum entgegenzunehmen.
Tommy Prine ehrt seinen verstorbenen Vater mit „Ships in the Harbor“
Der aus Nashville stammende Prine, der Sohn von John Prine, startete sein Zwei-Song-Set mit „This Far South“. Aber es war Prines starke Darbietung seiner Debütsingle „Ships in the Harbour“, die die intime Menge zum Schweigen brachte, als er unvermeidliche Veränderungen musikalisch anerkannte und von Verlust, Schmerz und Akzeptanz sang. In einem Moment, in dem sich der Kreis schließt, war es Isbells Südosten Album, das den jüngeren Prine dazu inspirierte, im Alter von 17 Jahren mit dem Schreiben von Musik zu beginnen.
Tyler Childers hält Gericht
Childers, dessen Song „All Your’n“ 2020 für einen Grammy nominiert wurde, beendete den Abend mit einem akustischen Set, das den Fokus auf sein gut ausgearbeitetes Geschichtenerzählen und seine Vollgas-Stimme legte, die zahlreiche Jubel und Rufe hervorrief Von der Menge.
Er teilte auch mit, wie das Erlernen der Geige ihm half, seine eigenen Kämpfe mit Alkohol zu überwinden, und stellte fest, dass er leidenschaftlich daran interessiert war, sein Handwerk auf dem Instrument zu verbessern. „Ich kann Ihnen sagen, dass Sie acht oder neun Monate damit verbringen, acht Stunden am Tag zu spielen und in Ordnung zu kommen, und dann können Sie etwa zwei Wochen lang nicht spielen und [you’re] aus. Du kannst eine Gitarre für eine Weile weglegen und sie wieder aufheben und gut ist … in den letzten drei oder vier Wochen habe ich mein Leben der Geige gewidmet“, bemerkte er. 2020 veröffentlichte Childers das Überraschungsalbum Lange gewalttätige Geschichte, ein Album, das größtenteils aus traditionellen Geigenmelodien besteht. Sein Set am Samstagabend beinhaltete „Creeker“, „Matthew“ und „Lady May“.
source – www.billboard.com
