Gia Woods will Sie durch „Heartbreak County“ führen: Sehen Sie –

Nach der Veröffentlichung von „Cruel Intentions“, einem Song über die „verrückte Explosion“ ihrer letzten Trennung, wollte Gia Woods nur „den Schmerz wegfeiern“. Um den Valentinstag zu feiern, kehrte der persische Popstar am Dienstag zurück, um die Fans mit einer Tidal Sessions-Aufführung ihres Albums durch die Folgen des Endes einer Beziehung zu führen Heartbreak County, Pt. 2.

„Ich wollte, dass die Grafik geradlinig und roh ist und genau zeigt, was jeder Song in mir auslöst“, sagt Woods, als er das Video beschreibt, das mit Premiere feiert . „Heartbreak County Vol. 2 ist ein besonderes Werk für mich, geschrieben nach einer harten und verwirrenden Trennung. Die kreative Freiheit zu haben, mit Out-of-the-Box-Konzepten für Sessions herumzuspielen, ist also eine Erfahrung, an die ich mich für immer erinnern werde … Ich möchte, dass die Leute, die meine Musik hören, das Gefühl haben, sich wirklich umarmen zu können.“

Die 11-minütige Aufführung beginnt damit, dass Woods sich auszieht und auf einem Pokertisch in einem Casino tanzt, während sie den Text zu ihrem verlockenden Pop-Banger „Spend It“ singt, bevor sie den Track beendet, indem sie neben leuchtenden Spielautomaten auf der E-Gitarre spielt. („Ich dachte, es wäre wirklich heiß“, sagt sie.)

Woods geht dann in einen Stripclub, wo sie für ihren sexstärkenden Song „Lesbionic“ vor Pole Dancern tanzt. Die Szene wurde von ihren häufigen Besuchen im Jumbo Clown Room in LA inspiriert. „Es geht um Lesben“, sagt sie lachend. „Und wir lieben Stripclubs.“

Die Sängerin kontrastiert die Texte der herausragenden Single „Pretty Cold Heart“, indem sie in einem Feuerring tanzt, während sie darüber singt, wie ein entfernter Liebhaber „alles hat, was ich will“. „Ich hatte das Gefühl, dass das Feuer eine sehr einfache, aber schöne Art ist, dieses Gefühl zu beschreiben“, sagte sie .

Das Lied geht in Woods‘ Ballade „Cruel Intentions“ über, während sie im strömenden Regen singt: „Ich wollte es dann mit Regen beenden, denn wie viel roher kann man sein als Regen, der über den ganzen Körper fällt?“

Woods ursprünglich veröffentlicht Heartbreak County, Bd. 2 Ende 2022 und sagt, das Schreiben der Platte sei für sie eine Form von „Eskapismus“ nach dem Ende einer Beziehung gewesen, die „mich buchstäblich umgebracht“ habe.

„Es war, als würde man mit einem Doppelschwert erstochen, weil zwei Ex-Liebhaber zusammenkamen und sich trafen“, sagt sie über ihre Trennung. „Es war einfach verrückt. Es ist unvorstellbar, dass zwei Ex-Freunde von dir ausgehen, und ich glaube nicht, dass die meisten Leute das durchmachen. Ich habe meinen Scheiß verloren. Ich tat es wirklich. Und es war wirklich schwer, da durchzukommen.“

Sie nutzte diesen Herzschmerz als Inspiration für ihre Kreation Heartbreak County – ihr Spitzname für Los Angeles, wo sie sagt, dass Träume und Liebe sterben – und ein Projekt geschaffen, das ihre Dance-Pop-Sounds mit einem Hauch von 2010-Nostalgie umgibt.

„[This album] war ich, mich selbst zu finden und herauszufinden, wie ich mein Selbstvertrauen wiederfinde und mich heiß fühle und einfach den Schmerz wegfeiere. Aber am Ende muss ich einfach feststellen, dass die Realität lautet: Ich bin traurig“, sagt sie. „Ich habe das Gefühl, dass ein Großteil meiner Musik hier definitiv eine Mischung aus Eskapismus und Rohheit ist, auf eine Weise, mit der ich nicht wirklich am verletzlichsten war.“

Es war ein langer Aufstieg für Woods, die 2016 mit der Veröffentlichung von „Only a Girl“, einem Track, der ihr helfen sollte, sich vor ihrer Familie zu outen, in die Musikwelt einstieg. Für Woods ist es entscheidend für ihre Botschaft, offen über ihre Sexualität zu singen.

„Ich glaube, Künstler haben manchmal Angst davor, weil sie Angst davor haben, dass die Leute sie in eine Schublade stecken oder es so aussehen lassen, als ob ihre ganze Identität ihre Sexualität ist, während das bei mir nicht der Fall ist“, sagt sie. „Wenn du an eine heterosexuelle Person denkst, die über jemanden spricht, sagt niemand: ‚Oh, du bist zu hetero.’ Weißt du was ich sage?”

„Das ärgert mich. Ich bin authentisch und das ist es, worüber ich singe“, fügt sie hinzu. „Deshalb bin ich super unverblümt, wenn ich es in meine Musik einbaue.“

„Ich habe das Gefühl, dass ich tatsächlich verstehe, was mein Ziel ist, was mein Sound ist, was ich liebe. Ich glaube nicht, dass ich einen Sound habe, der mich definiert“, sagt sie. „Ich möchte wirklich in meine persische Kultur eintauchen. Es ist verrückt, dass ich noch nicht! Es wäre wirklich cool, persische Percussions in die Tanzwelt, die ich mache, zu integrieren.“

„Selbst jetzt, wo ich weiß, dass ich dieses Projekt gerade herausgebracht habe, denke ich: ‚Ich weiß bereits, was ich als nächstes tun möchte.’ Es ist seltsam“, fügt sie hinzu. „Für mich hört es nie auf“