Lil Yachty möchte die Mystik um „Let’s Start Here“ bewahren –

ICH
n 2016, a Die 19-jährige Lil Yachty entpuppte sich als frischgesichtiger, rothaariger Außenseiter, der eifrig die Flagge der Generation Z im Hip-Hop aufstellte. Songs wie „Minnesota“ faszinierten viele, aber Rap-Traditionalisten verunglimpften ihn als „Mumble-Rapper“ – einen Emporkömmling, der, wie sie behaupteten, die Essenz des Hip-Hop mit trillernden Vocals beleidigte. Das hielt Yachty jedoch nicht auf. In den Jahren seitdem hat er immer wieder neue Dinge ausprobiert, auch wenn viele andere Künstler bei der Runderneuerung müder Formeln stecken geblieben sind. “Wen interessiert das?” sagt er jetzt. „Es wird gehen oder nicht. Du hast nur ein Leben, Bruder. Mach einfach Scheiße.“

Sein neuestes kreatives Glücksspiel ist Fangen wir hier an, ein Psychedelic-Rock-Projekt, das Yachty als Leadsänger seiner Freundesgruppe positioniert (zu der Indie-Heftklammern wie Alex G, Mac DeMarco und einer der Jungs von MGMT gehören, zusammen mit dem ausführenden Produzenten SADPONY). Gemeinsam schweben sie durch eine Welt aus sirupartigen Melodien und verträumten Affirmationen wie „Ich fühle mich so hübsch.“ Yachty, 25, gibt während unseres Anrufs nicht viel über die Entstehung des Albums preis, sondern zieht es vor, es mystisch zu halten. Im Nachhinein mag er es nicht, wie zugänglich er zu Beginn seiner Karriere war; Heutzutage ist er lieber zurückhaltender mit dem, was er der Öffentlichkeit zur Verfügung stellt. “Ich war jung. Ich wusste nichts“, sagt er, einer von vielen Hinweisen auf sein Wachstum während unseres Gesprächs.

Aber er bietet ein paar Details über den sechsmonatigen Aufnahmeprozess in Texas, New York und anderswo, der seiner Meinung nach an jeder Stelle „Spaß“ gemacht hat. Manchmal spielte er die laufenden Arbeiten für „Heavy Hitter“ wie Kendrick Lamar, J. Cole, A$AP Rocky, Drake und Tyler, the Creator. „Alle waren begeistert“, sagt er, „das gab mir ein gutes Gefühl.“

Bei einer Listening-Veranstaltung in LA letztes Jahr hast du den Titel gesagt Beginnen wir hier war zum Teil eine Deklaration des zweiten Kapitels Ihrer Karriere. Wie würden Sie das erste Kapitel definieren?
Ich lernte mich selbst und hatte Spaß. Ich bin immer noch dabei, es herauszufinden, nur irgendwie zu wachsen. Ich war so jung, Mann, und habe nur versucht, meinen Platz und meine Bestimmung herauszufinden und wie alles funktioniert. Es war eine großartige Einführung, und [I was] versuchen, es herauszufinden, während man gleichzeitig lebt und das Leben genießt.

Glaubst du, Hip-Hop könnte jüngere Künstler akzeptieren, wenn sie lernen und wachsen?
Ich weiß nicht. Es ist mir auch egal. Wen interessiert das? Ich brauche keine Akzeptanz von niemandem. Menschen suchen zu viel Bestätigung.

Was war der anfängliche Auslöser für dich, dieses Album zu starten?
Es war ein Telefonat mit Tyler, der mich dazu veranlasste, darauf zu reagieren. Ich wollte es immer tun, aber das war die Batterie.

Welche Dynamik hatte dieser Anruf? Hast du gesagt: „Ich möchte etwas erkunden“, und er meinte: „Mach es“?
Ich kann mich nicht mehr genau erinnern, aber er war sehr motivierend und inspirierend. Ich habe ihm meine Ideen nicht gesagt, aber es war eher so: „Was immer du in deinem Herzen und in deinem Verstand tun willst, tu es. Und tun Sie es vollständig, kürzen Sie es nicht ab. Mach keine Abstriche.“

Was waren von da an die ersten Schritte, um den Stein ins Rollen zu bringen? Hast du dich an die Instrumentalisten gewandt, die beim Aufbau des Albums geholfen haben?
Sie waren Freunde. Ich habe einen Freund angerufen und bin dann zu einem anderen Freund gekommen, und dann haben sie einen ihrer Freunde bekommen und wir haben es gemacht. Dieses Konzept war in meinem Gehirn. Es ist nichts Neues.

Woran erinnerst du dich von diesen ersten Sitzungen?
Ich kenne die Jungs, also war es nicht peinlich. Ich habe bereits eine Menge Songs, die wie Songs auf diesem Album klingen. Es ist nicht so, als würde ich eine neue Welt betreten – das ist Musik, die ich höre, seit ich ein Baby war. Es ist neu für die Öffentlichkeit, aber in meinem eigenen Leben war es keine Erfahrung, bei der es sich anfühlt, als würde man auf einem neuen Gebiet spielen. Das ist, was ich tue … Aber ich wusste nicht, wie zum Teufel wir das machen würden. Ich dachte, ich setze meine Hoffnungen ziemlich hoch. [To hear] ein Album wie Die dunkle Seite des Mondes und sagen: „OK, ich möchte meine Version machen …“ Das ist kein einfaches Album.

Sie haben sich in Interviews auf Psychedelika bezogen. Wie wichtig war das für den Aufnahmeprozess?
Keiner. Null. Ich kann keine Musik auf Drogen aufnehmen. Ich muss komplett nüchtern sein. Aber ich habe es oft genug getan, um zu wissen, was ich will. Ich muss nicht high sein, damit es high klingt.

Du sagtest, als du aufgewachsen bist, hast du alle Arten von Musik gehört. Haben Sie jemals das Stigma von „That’s white people music“ gehört?
Ja natürlich. Es ist mir scheißegal, Bruder. Es ist so schwer, mich zu beeinflussen oder zu beleidigen. Ich mache, was ich will. Du fühlst mich? Die Leute sagen, dieses Album sei Musik der Weißen. Wen interessiert das, Mann? Was ist weiße Musik?

Du hast gesagt, dass du das zum Teil gemacht hast, weil du „als Künstler ernst genommen werden wolltest und nicht nur als SoundCloud-Rapper, nicht nur als murmelnder Rapper“. Was würdest du Leuten sagen, die der Meinung sind, dass SoundCloud-Rapper und Mumble-Rapper es verdienen, genauso ernst genommen zu werden wie alle anderen Künstler?
Sehen Sie, das ist das Ding. Ich kann nicht für jemand anderen sprechen. Ich bin kein Sprecher des Volkes. Ich verbürge mich nicht für die Arbeitsmoral oder Kreativität anderer, sondern nur für meine. ICH ernst genommen werden wollen. Ich bin nicht kein murmeln rap. Ich bin nicht nur irgendein SoundCloud-Rapper. Ich spreche nicht von allen SoundCloud-Rappern. Ich spreche über mich, fühlst du mich? Das möchte ich deutlich machen. Das ist für mich, weil nicht jeder diese Arbeitsmoral hat. Jeder wird nicht die Stunden investieren, um ein neues Genre zu verstehen und wie man etwas richtig umsetzt.

„Sehen Sie, das ist das Ding. Ich kann nicht für jemand anderen sprechen. Ich spreche nicht von allen SoundCloud-Rappern. Ich spreche über mich, fühlst du mich? Das ist für mich, weil nicht jeder diese Arbeitsmoral hat.“

Ich habe das Gefühl, dass viele Leute das aus Ihren Kommentaren projiziert haben, vielleicht zu Unrecht. Die Leute schützen Hip-Hop so sehr, dass jedes Mal, wenn jemand etwas anderes machen möchte, es als jemand wahrgenommen wird, der sagt, Hip-Hop sei weniger als.
Es ist so verrückt. Die Hauptleute, die all das tun wollen, sind die Hauptleute, die das Talent bestimmter Leute niedermachen. Etwa: „Oh Mann, du bist kein echter Rapper. Das ist kein richtiger Rap.“ Du kannst es nie allen recht machen.

Du hast gesagt, du hattest eine Zeit lang versucht zu beweisen, dass du rappen kannst. Wie stehen Sie heute zu diesen Bemühungen?
Ich liebe es, Mann. Sie haben mich zu einem Mann gemacht. Sie haben mich stark gemacht. Sie haben mich dazu gebracht, mich mehr für das Handwerk zu interessieren – weil ich es tue. Sie brachten mich dazu, lernen zu wollen, besser zu werden, mein Schwert zu schärfen.

Gab es jemals einen Punkt mit diesem Stigma, an dem es schwierig war, Ihre Karriere zu steuern?
Ich glaube nicht, dass nichts im Leben schwer ist. Es hat nur Arbeit und Mühe gekostet, und ich habe immer noch das Gefühl, dass ich noch mehr Arbeit investieren muss, wenn es um Rap geht und wie die Leute mich wahrnehmen. Es ist mir aber weniger wichtig.

Wie sehr hat die Dynamik, von der du hier sprichst, mit der Stigmatisierung von Rappern zu tun, wenn es um Preisverleihungen und Hörspiele und Festivals geht?
Für mich ist das null. Der ganze Scheiß ist mir egal. Ich mache einfach alle Arten von Musik. Es hat nichts mit den Früchten und Mühen zu tun, die man nicht hat, wenn man Rapper ist, nichts davon. Ich mag es, Musik zu machen. Das ist alles, total. Es hat nichts damit zu tun, dass man nicht die Liebe oder den Respekt bekommt oder nicht zu einer Preisverleihung eingeladen wird.

Wenn Sie Ihren kreativen Prozess fortsetzen, haben Sie das Gefühl, dass Sie mit jedem Album, das Sie machen, diese Motivation haben werden, einem bestimmten Publikum etwas zu beweisen?
Nicht unbedingt. Ich habe dieses Album nicht gemacht, um zu beweisen, dass ich es kann. Ich möchte auch ernst genommen werden. Aber ich habe es nicht so gemacht: „Oh Mann, ich brauche sie, um mich ernst zu nehmen. Lass mich diese Art von Album machen.“ Ich wollte einfach ein großartiges Album machen, und ich persönlich hatte das Gefühl, dass ich es auf diese Weise besser machen könnte, als wenn ich ein Rap-Album machen würde.

Wie läuft es mit deinem Label Concrete Boyz?
Das kommt für mich als nächstes. Das ist alles, was mich gerade interessiert. Dort sind wir jeden Tag, im Studio, um uns gemeinsam zu etablieren. Wir haben einige besondere Künstler, und das sind frische Gesichter. Ich möchte sichergehen, dass es heiß ist, wenn wir es fallen lassen, denn sie sind Feuer und es ist frisch. Du wirst ein paar frische Geräusche hören. Das ist mein nächstes Projekt im Sommer.

Ich habe mir Ihr Interview mit Zane Lowe angehört, und ich habe das Gefühl, ich habe gehört, dass Sie einen Dokumentarfilm machen. Habe ich mich verhört, oder …?
Ich sagte, ich habe einen, aber ich bezweifle, dass ich ihn fallen lassen werde. Genauso wie ich keines dieser Interviews führen möchte. Ich möchte nicht wirklich darüber reden, [because] Du gibst alles weg, du ziehst den Vorhang zurück. „Wer hat es inspiriert? Worüber habt ihr gesprochen? Wann habt ihr darüber gesprochen? Was hat Sie dazu veranlasst? Warum hast du das getan?“ Dann ist es kein spezielles Projekt mehr, denn dann wissen sie alles. Es ist nicht mehr „Wow. Wie hat er das gemacht?“ denn wir wissen alles. Deshalb denke ich: „Verdammt, Bruder. Will ich jeden Zentimeter dieses Albums zeigen?“ Es nimmt ihm jeden Faktor, jede besondere Überraschung, [any] cooles, verstecktes Element. Und das ist meiner Meinung nach heutzutage ein Problem mit der Musik. Jeder teilt zu viel. Alles ist sozial. Je mehr du gibst, desto weniger cool wird etwas.

Waren die Künstler, die dieses Geheimnis hatten, diejenigen, von denen Sie sich am meisten fasziniert fühlten?
Nun, kommen Sie, Sie hatten nicht all diese sozialen Medien. Selbst wenn Sie ein Interview gemacht haben, haben Sie nicht alle Elemente von etwas verstanden. Kanye hat dir nicht jeden Zentimeter erzählt [of how he] gemacht 808er & Herzschmerz Und Meine schöne dunkle verdrehte Fantasie. Es sind die einfachen Dinge, die Sie kannten, aber sie ließen viel Platz für „Wow. Wie hat er das gemacht? Wie ist er auf den Sound gekommen? Ich frage mich, wie diese Sitzung war.“ Das ist das Schöne an der Kunst.

Hast du schon immer genau hingesehen, wie sehr du dich da draußen zeigst?
Nein. Ich habe 1.000 Interviews im Internet bekommen. Ich hasse es. Ich war jung. Ich wusste nichts. Damals habe ich versucht, der Sprecher der neuen Generation zu sein, weil sonst niemand reden wollte. Ich fühlte: „Ich werde aufstehen. Ich werde sprechen.“ Aber [now] Ich spreche für niemanden außer für mich.