Niall Horans „The Show“-Album: Rangliste der Songs –

„Save My Life“, das aus dem kontemplativen Mittelteil des Albums hervorbricht, sorgt für klangliches Aufbrausen, wobei Horan geradezu schwindlig klingt, während das Quietschen der E-Gitarre und Bläser-Breakdowns seine stürmischen Gefühle über die Macht der Liebe unterstützen. Obwohl die Texte hier absichtlich weit gefasst sind, verleihen Horan und das Instrumentalarrangement ihnen jede Menge Energie; Man kann sich „Save My Life“ leicht als einen Höhepunkt von Horans Live-Show vorstellen, ein Lied, das einen dazu zwingt, den Platz zu verlassen.

Auf einem Album voller hochfliegender und ernster Liebeslieder gewährt der Abschlusstrack „Must Be Love“ einige der verspieltesten Einblicke in Horan: „Ich habe einen ersten Abschluss darin, mein schlimmster Feind zu sein“, gibt er zu, „Ich habe einen Doktortitel in der Kunst, die mir am Herzen liegt“, gibt er zu .D. „Immer davonlaufen“, aber er reißt sich für den himmelhohen Haken zusammen. Das Pop-Rock-Juwel lebt von diesen selbstironischen Details und bemüht sich, in der letzten Minute einen Stomp-Call zu schaffen, der im Konzert ein Knaller sein wird.

Zwischen seiner Zeit bei One Direction und als Solokünstler versteht Horan die Bindung, die er zu seinen Fans pflegt, von denen viele ihn noch nie persönlich getroffen haben – und bei „Science“ ein zärtliches, aufmunterndes Nicken für diejenigen, die mit Problemen wie Depressionen zu kämpfen haben. Er versteht die Bedeutung von Texten wie „Du kannst alleine tanzen / Es ist okay, denn du bist nicht allein.“ Der zurückhaltende, mit Streichern beladene Song enthält eine von Horans engagiertesten Gesangsaufnahmen des Albums, wobei der Singer-Songwriter bereit ist, diese Verbindung zwischen Künstler und Hörer aufrechtzuerhalten.

„Ich hoffe, wir werden alt, aber wir werden nie erwachsen“, bekräftigt Horan auf „Never Grow Up“, einem funkelnden Midtempo-Nostalgie-Trip, bei dem der Singer-Songwriter – der derzeit nur wenige Monate von 30 entfernt ist – hofft, nie mitmachen zu können die gedämpfte Welt des Erwachsenenalters. Horan hat eine Handvoll Lieder geschrieben, die als erster Tanz auf einer Hochzeit dienen könnten, und „Never Grow Up“ mit seiner verträumten Romantik, die einen liebevollen Walzer untermalt, reiht sich bewundernswert in diese Gruppe ein.

Noch bevor Horan anfängt, den Satz „I’ll follow you“ im Refrain von „You Could Start a Cult“ zu wiederholen, werden die Zuhörer möglicherweise an „I Will Follow You Into The Dark“ von Death Cab For Cutie erinnert, ein weiteres eigenwilliges Mitsingen bestehend aus einer einzigen Stimme und einer Akustikgitarre. Das soll nicht heißen, dass „You Could Start a Cult“ abgeleitet ist – Horan nimmt mit seinem einzigartigen Songwriting-Flair eine Ben-Gibbard-Pose ein und denkt über Kultanbetung nach, um seine Gefühle romantischer Hingabe auszudrücken.

Die warmen Pop-Rock-Grooves von Hergestellt im Morgengrauen Treten Sie mit „Heaven“ wieder in Gang, der gewinnend verschwommenen Lead-Single und Album-Opener, in der Horan erklärt: „Seltsames Licht dreht sich um dich, du schwebst durch den Raum / Deine Berührung besteht aus etwas, dem der Himmel nicht das Wasser reichen kann.“ .“ Diese Metaphern könnten einen weniger selbstbewussten Singer-Songwriter zum Stolpern bringen, aber Horan verkauft sie, ebenso wie die vollmundige Melodie der Hookline.

Auf der Titelliste zu Die Show„If You Leave Me“ folgt auf „Heaven“ als Worst-Case-Szenario: Nachdem er in der Titelsingle eine Göttin verherrlicht hat, sieht sich Horan mit der Aussicht konfrontiert, dass sie aus seinem Leben verschwinden wird, und weiß, dass er sich nie wieder davon erholen wird. „If You Leave Me“ bringt etwas von dem ultra-sanften AM-Radio-Saft hervor, den Jonas Brothers verwendet haben, um ihre Studioarbeit neu zu entfachen, die Funk-Dämpfe, die durch ein ausgedehntes Bass-Solo und ein ausgewähltes Falsett im Post-Chorus definiert werden.

Als Horan kürzlich in einem Interview gefragt wurde, welchen Song des neuen Albums er bisher nicht hätte schreiben können, wählte Horan den Titelsong, eine auf Klavier basierende Reflexion mitten in der Pandemie („Wenn alles einfach wäre … Woher würden wir wissen, wie gut?“) we have it when?“), das in der zweiten Strophe echoende Trip-Hop-Percussions einsetzt und im Hintergrund mit subtilen Streicherarrangements aufwartet. Der Ehrgeiz und die Reife von „The Show“ stechen auf dem Album hervor – dies ist Horans großartige Reflexion über die Höhen und Tiefen des Lebens und regt effektiv zum Nachdenken an.

Meine Damen und Herren, schwebt Niall im Weltraum? „On a Night Like Tonight“ zeichnet sich durch Neon-Post-Chorus-Gitarren, trippige Synthesizer-Akkorde und Horan aus, der geradezu psychedelisch klingt, wenn er über Sterne, den Supermoon, Sommerhaut und brennende Herzen singt. Anstatt erschreckend zu wirken, rückt das Lied Horan jedoch in ein fesselndes neues Licht: Die Bridge, die das Lied abschließt, gehört zu den eindringlichsten Momenten auf dem Album und wird hübsch von zarten, wunderschön wiedergegebenen Harmonien kontrastiert.

Mehr als jedes andere Lied Die Show„Meltdown“ bringt das Zusammenspiel zwischen den Produktionsdetails und dem Gesamtthema auf den Punkt, wie das galoppierende Schlagzeug, die hellen Synthesizer, die verdoppelten Harmonien und Woo-a-woo-hooo Stimmliche Schnörkel runden das Lied ab – ein Versprechen der Unterstützung sowohl für Horans einziges Subjekt in der Krise als auch für seine vielen Fans, die seine Stimme brauchen. Mit einem Song wie „Meltdown“ findet Horan den richtigen Weg für seine Solokunst und verfolgt einen Ansatz, der seine natürlichen Begabungen verstärkt und gleichzeitig ein Riesenspaß beim Hören ist.