Wie The Witcher seine eigene Geschichte anhand von Mode, Architektur und Waffen erkundet

Als Der Hexer über die erste Staffel hinaus gewachsen ist und sich nicht nur um mehrere Staffeln, sondern auch um Prequels erweitert hat, musste das Team hinter der visuellen Gestaltung auch seine Ambitionen erweitern. Insbesondere musste viel über die Geschichte der Welt nachgedacht werden und wie sie die Art und Weise beeinflusste, wie sich Dinge wie Mode und Architektur auf dem Kontinent entwickelten. Das kann so einfach sein wie das Material, das in einem bestimmten Zeitraum zur Herstellung von Schwertern verwendet wurde, oder so groß wie eine Ruine in der Hauptzeitleiste, die in der Vergangenheit einst ein wunderschönes Bauwerk war.

Für Andrew Laws, Produktions- und Konzeptdesigner der Serie, sind all diese Details für die Produktion von entscheidender Bedeutung Der Hexer Das Universum fühlt sich wie ein realer, belebter Ort an. „Oft sieht man nicht alles [the details],” er erklärt. „Aber ich denke, es hat einen Einfluss auf das letztendliche Ergebnis des Endprodukts.“

Dies wurde besonders wichtig mit Blutherkunft, ein Prequel, das 1.000 Jahre vor der Hauptzeitleiste spielt. Laws, der an beiden Serien mitgewirkt hat, sagt, dass die Idee, die Elfenwelt vorzustellen, die zu dieser Zeit vorherrschend war, eigentlich schon in Staffel 2 begonnen hatte, mit der sie aber deutlich ausgeprägter wurde Blutherkunft. Und es zeigt sich am deutlichsten in der Architektur der Welt.

„Als wir dort ankamen Blutherkunft„Da gab es bereits die Anfänge der Sprache, die wir tiefer erforschen wollten“, erklärt Laws. „Aber wir wussten auch, dass die Sprache etwas war, von dem wir weiterhin mehr sehen würden Der Hexer selbst. Davon sieht man viel, besonders im Shaerrawedd zu Beginn der dritten Staffel. Diese architektonische Sprache ist kontinuierlich geblieben. Aus gestalterischer Sicht ist es interessant, nicht nur zu betrachten, was eine zerstörte Zivilisation ist, sondern auch, wie sie in ihrer Blütezeit aussah. Wie Sie eine Ruine sehen und wie Sie sich vorstellen, wie sie ausgesehen haben könnte, im Vergleich zu dem, was sie tatsächlich war, und was in der modernen Sichtweise vielleicht fehlt.“

Ein weiteres Beispiel ist Aretuza, einer der berühmtesten Orte in Der Hexer Universum, eine Art Akademie für angehende Magier. Obwohl man die Geschichte des Gebäudes nicht wirklich explizit erzählt, kann man sie am Entwurf erkennen. Es handelt sich um eine Elfenstruktur, die von Menschen übernommen wurde, die weiter anbauten und bauten.

„Es gibt also eine Kreuzung der beiden Sprachen“, sagt Laws. „Und das ist eines der Dinge, die mir an der Idee von Aretuza wirklich gefallen haben: Es gibt eine Weiterentwicklung der Architektursprache. Der Hauptrahmen des Gebäudes ist die Elfenstruktur, aber darin hat das menschliche Element seine eigene Sprache eingebracht. Es gibt also eine Gegenüberstellung der ursprünglichen Elfenbögen mit den eher römischen Bögen im Haupthof des Gebäudes. Es macht Spaß, mit dieser Entwicklung zu spielen.“

Das Team dachte auf ähnliche Weise über Waffen und Rüstungen nach. Nick Jeffries, ein Waffenschmied in der Serie, sagt über die Waffen Der Hexer basiert im Allgemeinen auf dem Spätmittelalter unserer Welt. Dazu gehört sowohl der Stil der Ausrüstung als auch die verwendeten Materialien. Solange sie in diesen Zeitraum passen, „sind wir gut“, sagt er. Als es also an der Zeit war, daran zu arbeiten Blutherkunftmusste er die Dinge nach hinten verschieben – allerdings mit einigen Einschränkungen.

„Für das Prequel habe ich das Design etwas zurückgedrängt und dabei gleichzeitig die Technologie im Auge behalten, die sie haben würden“, sagt er. Das bedeutet, dass die Waffendesigns zwar im Allgemeinen auf der Bronzezeit basieren, sie jedoch aus Stahl gebaut sind, weil Elfen Zugang zu dieser Technologie hatten. „Es gibt definitiv einen Designstil aus einer früheren Zeit, aber mit der Einschränkung, dass wir Materialien und Methoden verwendet haben, die in unserer Welt noch nicht erfunden waren.“

Für Deb Watson, Make-up- und Haardesignerin beider Shows, war die Auseinandersetzung mit der Geschichte auf diese Weise eine kreativ befreiende Erfahrung. „Es hat mich dazu gebracht, avantgardistischer zu sein, als ich es jemals gewesen wäre [main] Hexer Welt“, sagt sie über die Arbeit Blutherkunft. „Wir haben die Regeln übernommen, die wir in unserem gelernt haben Hexer Welt, aber dann bricht man sie, drängt sie und denkt darüber nach Blutherkunft wie eine Zeit zuvor. Wir wollten also die Wurzeln haben Hexer schaut rein Blutherkunft. Als ob eine Erinnerung leer gewesen wäre, aber bestimmte Dinge durchgesickert wären.“

Sie können auch Entwicklungen in der gesamten Hauptlinie beobachten Hexer Serien, die in einem viel kürzeren Zeitrahmen stattfinden, da sich die Charaktere von Staffel zu Staffel dramatisch ändern können. Am berüchtigtsten ist, dass der Barde Jaskier (Joey Batey) ab Staffel 2 ein viel düstereres Aussehen annahm, mit neuen Rockstar-Frisuren und einem roten Trenchcoat. Obwohl es nicht ganz so aufsehenerregend ist, gibt es in Staffel 3 eine ähnliche Überarbeitung. Istredd (Royce Pierreson), ein Magier und Archäologe, der in der Serie ein angemessen literarisch wirkendes Aussehen hatte, hat jetzt langes, wallendes Haar und ein ebenso wallendes Fell. Und laut Watson lag die Wahl beim Schauspieler selbst.

„Mitte in der zweiten Staffel hatte Royce zu mir gesagt: ‚Ich hätte wirklich gerne längere Haare‘“, erklärt sie. „Und wir haben uns die Handlungspunkte und die Zeit innerhalb der Geschichte angeschaut und mit ihnen gesprochen [showrunner Lauren Schmidt Hissrich], und sie sagte, in unserer Geschichte sei nicht wirklich genug Zeit, um die Tatsache zu erklären, dass seine Haare länger sind. Aber er war total begeistert davon. Also sagte er: „Was ist mit Staffel 3?“ Und dann kam natürlich die dritte Staffel und das erste, was er zu mir sagte: ‚Also, was die längeren Haare angeht, Deb.‘“

Es mag wie eine kleine Veränderung erscheinen, aber genau wie die Geschichte, die in der Architektur und den Schwertern verankert ist, soll sie dazu beitragen, die Geschichte auf natürliche, visuelle Weise zu erzählen. „Es gab etwas bei Royce, das ich schon immer aus diesem Look der ersten Staffel hervorheben wollte“, fügt Kostümdesignerin Lucinda Wright hinzu. „Er war sehr eingeschränkt. Jetzt ist er erwachsen: Deshalb trägt er den wallenden Mantel und die Lederhose. Er ist erwachsen.“